Iron Man 2, Salud de hierro.

TÍTULO ORIGINAL Iron Man 2 (Ironman 2)

AÑO

2010

DURACIÓN

124 min.

PAÍS EEUU

DIRECTOR Jon Favreau

GUIÓN Justin Theroux (Personajes: Stan Lee)

MÚSICA John Debney

FOTOGRAFÍA Matthew Libatique

REPARTO Robert Downey Jr., Gwyneth Paltrow, Don Cheadle, Scarlett Johansson, Mickey Rourke, Sam Rockwell, Samuel L. Jackson, Paul Bettany, Jon Favreau

PRODUCTORA Marvel Studios / Paramount Pictures

WEB OFICIAL http://ironmanmovie.marvel.com/intl/es/

GÉNERO Fantástico. Ciencia ficción. Acción | Cómic. Secuela. Robots. Superhéroes

Tras la exitosa primera parte era casi una obligación la existencia de esta película, lo cierto es que se incluye dentro del nuevo cine de superhéroes que, capitaneado por Batman y Spiderman, lleva una década bombardeando las carteleras. Esta saga con bastante éxito, por cierto, tanto a nivel de taquilla como de crítica. Tiene todo lo que este tipo de cine suele tener, acción, humor, héroes, villanos, mujeres bonitas, más acción, alguna frase mítica y una excelente banda sonora (las 2 canciones de AC/DC contribuyen decisivamente), esta pierde frescura respecto a la original y tiene fases algo aburridas, le sobran, seguramente 15 minutos de metraje, con todo no deja de ser un entretenimiento de gran calidad. Downey Jr, representa perfectamente al personaje, este tipo de canallas entrañables le vienen como anillo al dedo, Rourke como villano está excelente, desde la transformación física que sufrío en los 90, el antaño sexsymbol apabulla con su presencia en cuanto film participa. Mención aparte merecen las féminas, la combinación entre la voluptosidad de la Johansson y la elegancia de la Paltrow es un punto a destacar, resaltando sobremanera en la escena en que ambas suben una escalera con un movimiento pélvico admirable. Johansson siempre tiene que hacer personajes altamente influenciados por su físico, pero les pone un toque inteligente que hace que no podamos hablas de rubia tonta.

En resumen, cine palomitero de toda la vida, altamente recomendable para una tarde aburrida, tampoco intenta ser trascendente, no es El Caballero Oscuro ni nada parecido pero está hecha con calidad y se disfruta plenamente.

Resacón en Las Vegas

TÍTULO ORIGINAL	The Hangover
AÑO	2009
DURACIÓN	100 min.
PAÍS	EEUU
DIRECTOR	Todd Phillips
GUIÓN	Jon Lucas, Scott Moore
MÚSICA	Christophe Beck
FOTOGRAFÍA	Lawrence Sher
REPARTO	Bradley Cooper, Ed Helms, Zach Galifianakis, Justin Bartha, Heather Graham, Sasha Barrese,Jeffrey Tambor, Ken Jeong, Rachael Harris, Mike Tyson, Mike Epps, Jernard Burks, Rob Riggle,Cleo King, Bryan Callen, Ian Anthony Dale, Gillian Vigman, Todd Phillips, Matt Walsh
PRODUCTORA	Warner Bros. Pictures / Legendary Pictures / Green Hat Films
PREMIOS	2009: Globo de Oro: Mejor película - Comedia o musical 2009: Nominada BAFTA: Mejor guión original
GÉNERO	Comedia | Comedia negra. Road Movie Comedia de moda el año pasado, personajes tópicos aunque bien perfilados e interpretados se dan cita en la típica ciudad de Las Vegas pasando por típicas situaciones. Con todo, los gags funcionan y están bien hilvanados cosa que justifica algo su fama. Su originalidad es muy relativa pero en la actual mediocridad existente en el género de la comedia supone un producto rotundo y bien acabado. A modo anecdótico, se ve una teta de Heather Graham cosa que siempre está bien y que define por completo cuales son las virtudes de esta actriz.

Buscando a Eric

Introducción, para mí, en el cine de Ken Loach animado al tener como aliciente al gran Eric Cantona. La película no deja de ser un típico drama inglés con un personaje principal que encarna al perfecto perdedor, unos secundarios que aportan tramas y solidez y una variante que hace que la película sea distinta.

La conclusión es que es una buena película, relativamente entretenida, que la puede ver todo el mundo y que si eres seguidor de Cantona disfrutarás mucho más.

Ironman

TÍTULO ORIGINAL Iron Man (Ironman)
AÑO 2008
DURACIÓN 126 min.
PAÍS EEUU


DIRECTOR Jon Favreau
GUIÓN Arthur Marcum, Matt Holloway, Mark Fergus, Hawk Ostby (Personajes: Stan Lee)
MÚSICA Ramin Djawadi
FOTOGRAFÍA Matthew Libatique
REPARTO Robert Downey Jr., Terrence Howard, Gwyneth Paltrow, Jeff Bridges, Stan Lee, Leslie Bibb, Clark Gregg, Shaun Toub, Faran Tahir, Samuel L. Jackson
PRODUCTORA Paramount Pictures / Marvel Enterprises / Goldman & Associates
WEB OFICIAL http://www.sonypicturesreleasing.es/sites/ironman/
PREMIOS 2008: 2 Nominaciones al Oscar: Mejor efectos visuales, efectos de sonido2008: Nominada BAFTA: Mejores efectos visuales
GÉNERO Fantástico. Acción. Aventuras. Ciencia-Ficción Cómic. Superhéroes. Robots

Otro de los títulos que han repuntado el cine de superhéroes del que siempre se ha nutrido Hollywood y que ha sido tratado con mayor o menor calidad según la época. El personaje, al que nunca había seguido, tiene una larga trayectoria en Marvel, es uno de esos superhéroes que carecen de poderes por sí mismos aunque, en este caso, la tecnología les otorgue ventajas sobre el resto de los mortales.

Se reúne para este filme un elenco de actores muy bueno, encabezado por un Robert Downey Jr. que está excelente en su papel de Stark, el tono socarrón y macarra que se le dá en esta película al personaje principal es uno de sus mejores alicientes, la mayoría de los chistes que salen de la boca del magnate funcionan con lo que la simbiosis Downey Jr-Stark está más que lograda.

Como secundario de lujo está Jeff Bridges, caballero de la escena que este año ha recibido su primer y merecidísimo Oscar (no he visto la película en cuestión pero por trayectoria lo tendría que tener hace tiempo), es algo extraño verle con el look en que sale en la película, pero aun con todo aporta credibilidad y buen hacer a raudales. La Paltrow intenta que su personaje sea algo más que la insulsa dama del superhéroe y la verda es que lo consigue`.

La estructura de la película me recuerda de alguna manera a la de Batman Begins, la dupla Downey Jr-Bridges cumple un cometido parecido a la Bale-Neeson del filme de Nolan aunque el punto de partida sea casi opuesto.

Los efectos especiales están logrados, a la altura del cine de acción americano, tampoco pasarán a la historia pero la mayoría de los poderes de Ironman y las escenas de acción rayan a una buena altura.

Entretenimiento del bueno, muy buena toma de contacto con un personaje que también es muy bueno (ojalá hagan un guión parecido para la película de Masacre que está en preparación), 2 horas invertidas en buen cine.

12 del patíbulo, hasta los peores pueden ser útiles.

TÍTULO ORIGINAL The Dirty Dozen
AÑO 1967
DURACIÓN 145 min.
PAÍS EEUU

DIRECTOR Robert Aldrich
GUIÓN Nunnally Johnson & Lukas Heller
MÚSICA Frank DeVol (AKA Frank De Vol)
FOTOGRAFÍA Ted Scaife
REPARTO Lee Marvin, Charles Bronson, Donald Sutherland, Ernest Borgnine, George Kennedy, Ralph Meeker, John Cassavetes, Telly Savalas
PRODUCTORA Metro-Goldwyn-Mayer
PREMIOS 1967: Oscar: Mejores efectos de sonido. 4 nominaciones
GÉNERO Bélico II Guerra Mundial

Al mayor Reiman (Lee Marvin) le encargan la complicada misión de entrenar a un grupo de hombres que serán enviados a una misión suicida, pero no se trata de unos soldados cualquiera, son presos de la peor calaña, que tienen importantes condenas, alguno de ellos incluso está condenado a muerte. Bajo estas premisas se presenta la película dirigida por Robert Aldrich, un especialista del género.

Lo primero que destaca de la película es el excelente reparto que tiene, al menos la mitad de los 12 y la mayor parte de sus oficiales superiores son excelentes actores algo que condiciona sobremanera la película. Lee Marvin, Charles Bronson, Donald Sutherland, John Cassavetes y Terry Savallas, sobre todos los demás tienen unos personajes memorables, cumbres en sus respectivas carreras y no estamos hablando de actores cualquiera. El personaje de Lee Marvin fue originalmente escrito para John Wayne, que lo rechazó porque el guión original contenía una historia de amor adúltera. Asímismo Jack Palance rechazó el papel del personaje que haría Telly Savalas por su excesivo racismo. La mayoría de los actores que participaron en el filme eran veteranos de la II Guerra Mundial.

Una característica importante es el negro sentido del humor que preside el metraje, esto es más destacable, si cabe, tratándose de una película de guerra, en su día también se destacó la violencia de la que hacía gala aunque comparando a lo que estamos habituados, esto se ha quedado sin validez.

La trama comienza con el reclutamiento de los 12 y su instrucción, en mi opinión es la mejor parte del filme que baja bastante en la incursión a la casa alemana (maqueta creada expresamente para la película), más que nada porque las escenas de acción se ven algo anticuadas aunque se dejan ver perfectamente.

Es una de las obras cumbres del género y ha servido como inspiración a muchas películas posteriores (la última Malditos Bastardos, de Tarantino) así como a miles de referencias y parodias, de imprescindible visionado para los amantes del género bélico y para los que no también, es una gran película disfrutable para cualquier público.

Platoon, This is Vietnam.

TÍTULO ORIGINAL Platoon

AÑO 1986

DURACIÓN 120 min.

PAÍS EEUU

DIRECTOR Oliver Stone

GUIÓN Oliver Stone

MÚSICA Georges Delerue

FOTOGRAFÍA Robert Richardson

REPARTO Charlie Sheen, Tom Berenger, Willem Dafoe, Kevin Dillon, Forest Whitaker, John C. McGinley, Johnny Depp, Francesco Quinn, Richard Edson, Reggie Johnson, Keith David, David Neidorf, Mark Moses, Chris Pedersen, Tony Todd

PRODUCTORA Orion presents an Arnold Kopelson Production

PREMIOS 1986: 4 Oscars: Mejor película, director, montaje, sonido. 8 nominaciones1986: Festival de Berlín: Oso de Plata: Mejor director1986: Globos de Oro: Mejor película: Drama GÉNERO Bélico Guerra de Vietnam

Las películas sobre la guerra del Vietnam suelen contener unos tópicos que las hacen fácilmente identificables, esto es, selva, calor, lluvia, droga, patrullas y helicópteros. En el filme que nos ocupa encontramos todos estos tópicos pero aparte tenemos la particular versión del particular director que es Oliver Stone. Stone es un director profundamente marcado por el conflicto bélico asiático, no en vano luchó en la contienda e incluso llegó a ser herido. Por esta razón, Vietnam ha sido una de las constantes en la filmografía del director americano.

Platoon significa pelotón lo que define perfectamente lo que se muestra en este filme, las andanzas y controversias de un pelotón de soldados americanos en la selva vietnamita. Este pelotón está mandado por 2 sargentos muy diferentes aunque eficaces, a su modo, uno interpretado por Tom Berenger es despiadado y cruel, una máquina de matar, el otro, interpretado por un ido de la olla, como casi siempre, Willen Dafoe, un pacifista dentro de la guerra, un hombre místico, preocupado por sus hombres aunque un excelente soldado también. El personaje protagonista está interpretado por el entonces actor de moda Charlie Sheen en el papel de novato del pelotón. A través de este personaje se nos muestra lo bueno y lo malo de la guerra y de Vietnam. El resto reparto es extraordinario con un gran número de actores que ahora mismo son estrellas rutilantes.

Es una película bastante dura, Stone es un director que sabe emplear la imagen para contar cosas y en esta ocasión lo hace de manera despiadada, tanto en las escenas de combate como en las de trato con la población civil o de estancia en el campamento, se respira un tema de tensión difícilmente descriptible. El guión, del propio Stone es muy sólido, sabe en todo momento lo que nos quiere contar y el modo de hacerlo, hay un gran número de escenas destacables y el desarrollo de la película es muy interesante.

Imprescindible filme para el que quiera adentrarse en el truculento tema de la guerra del Vietnam y para el que no, una muy recomendable cinta aunque no apta para todos los estómagos.

Sherlock Holmes, reinvención de un mito

TÍTULO ORIGINAL Sherlock Holmes

AÑO 2009

DURACIÓN 128 min.

PAÍS EEUU

DIRECTOR Guy Ritchie

GUIÓN Mike Johnson, Guy Ritchie, Anthony Peckham (Personajes: Arthur Conan Doyle. Cómic: Lionel Wigram)

MÚSICA Hans Zimmer

FOTOGRAFÍA Philippe Rousselot

REPARTO Robert Downey Jr., Jude Law, Rachel McAdams, Mark Strong, Robert Maillet, Kelly Reilly, Eddie Marsan

PRODUCTORA Warner Bros. Pictures / Village Roadshow / Silver Pictures

PREMIOS 2009: Oscar: 2 nominaciones: Mejor BSO, dirección artística.2009: Globos de Oro: mejor actor de comedia o musical

GÉNERO Intriga. Acción. Aventuras Crimen. Cómic. Sherlock Holmes

Sherlock Holmes es un personaje que ha sido llevado al cine en multitud de ocasiones, aquí estamos ante la última de ellas realizada por el director de cine inglés Guy Ritchie famoso por poseer un estilo propio identificable que normalmente encanta a unos y detesta a otros pero casi nunca deja en la indiferencia.Fiel a su estilo y ayudado por los guionistas Mike Johnson y Anthony Peckham realiza una reinvención del mito adaptándolo a los nuevos tiempos y cambiando radicalmente su concepción lo que para los más puristas puede ser una pérdida de esencia para los no tan puristas es volver a poner de moda el personaje haciéndolo atractivo para las nuevas generaciones.

Comenzando por la elección de la pareja protagonista, la película rompe completamente con la imagen anterior que se tenía del famoso detective, Robert Downey Jr. presenta un Holmes igual de observador e inteligente pero mucho más proclive a la acción y con un humor algo más americano que el personaje original. Como contrapunto está Jude Law muy correcto en su papel del doctor Watson dando réplica al protagonista. Me parece que hay bastante química entre esta pareja, ambos son 2 actores que me gustan y aquí realizan un buen trabajo.
El guión nos presenta una caso al uso de Holmes aderezado con escenas de acción cada poco tiempo, los diálogos son suficientemente punzantes e inteligentes como para que se disfrute de ellos y se sonría de vez en cuando. El apartado técnico es muy bueno tanto en el tema ambientación, la BSO, como en el vestuario o los efectos especiales.

Estamos ante la primera parte de una saga de películas (la 2ª parte está en pre-producción) que buscan entretener por encima de todo partiendo de una versión muy particular del personaje que inmortalizara Conan Doyle. Supongo que al no haber leído muchas novelas sobre és he disfrutado más la película porque no tenía muchas ideas preconcebidas más allá de los habituales clichés que acompañan al personaje.